《哪吒》导演饺子：吒儿就是世界上的另一个我 ｜ 看赏艺术家

　　【看赏艺术家】

　　如果你问我，人能否改变自己的命运，我也不晓得，但是不认命，就是哪吒的命。

　　——饺子

　　转自公众号：看赏

　　最近“我们的英雄小哪吒”火了！

　　根据猫眼电影最新数据显示，国漫《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒》）分账票房超12亿，成为国产动画电影新票房冠军。

　　看过导演饺子的采访视频之后突然发现，导演这是照着镜子画的哪吒吧？儿子也太像“爸爸”了！

　　然而，了解饺子导演更多之后你就会发现，他们像的可不只是外形。

　　与其说饺子是在拍“哪吒”，不如说他其实是在拍自己。

　　 不认命的医学生

　　饺子本名杨宇，四川人，出生于医学世家，大学读的也是四川大学华西药学院。

　　大三那年，同学向他介绍了三维动画软件Maya，从小就喜欢画画的饺子瞬间着迷了。

　　他想，如果能够靠爱好养活自己实在是幸事一件，于是下定决心转行，开始自学动画。

　　名牌医科大学的学生放弃大好前途做动画，这在旁人看来简直就是“脑壳坏掉了”。

　　“我自学做动画，很多人反对，觉得是不务正业。也有很多人说我不行，不相信我能走太远。”

　　尽管反对的声音不小，但饺子的父母很支持儿子的选择。

　　片中哪吒的父母对儿子疼爱有加，这也是饺子对自己开明、包容的父母的感谢。

　　饺子说，他从小到大都是循规蹈矩的乖孩子，尽管转行这事看上去不靠谱，但父母相信儿子并非一时冲动。

　　刚毕业的那几年，饺子并没找到什么感兴趣的工作，索性辞职在家自己做动画。

　　这种“家里蹲”生活一直持续了三年。

　　父亲去世之后，饺子靠着母亲每月1000元的退休金生活。虽然这段日子过得很苦，但对饺子来说，能够专注做自己喜欢的动画，还是满足而幸福的。

　　黎明前的黑暗最难熬，饺子视导演李安和周星驰为自己的“精神盟友”。

　　他们都有特别“没尊严”的日子，李安曾是靠老婆带薪水回家的“家庭煮夫”，周星驰曾是“死跑龙套的”。但尽管如此，他们并没有放弃自己的梦想。

　　最终，饺子也用自己的努力证明，他就是为动画而生。

　　他用3年零8个月的时间做出的动画短片《打，打个大西瓜》，一经推出便风靡网络，被网友称为“华人最牛原创动画短片”。

　　不仅如此，这部短片还荣获第26届德国柏林国际短片电影节国际竞赛单元评委会特别奖。

　　第26届德国柏林国际短片电影节评委会在颁奖词中称，“这是一部非常有价值的影片，它拥有独一无二的视觉风格，其利用现代流行文化与幽默元素将作者对人类生活环境，和平与战争的看法传达出来，整部电影非常好笑，和平与战争主题表现得恰如其分。”

　　不过，饺子心中憋着一口气，在《打，打个大西瓜》中并不能完全释放，他开始酝酿制作《哪吒》。

　　在经典动画《哪吒闹海》的基础上，饺子进行了大胆改编。

　　“错投魔丸，不认命，扭转命运”成了新版哪吒的故事核心。

　　哪吒的人物形象也是颠覆的，不再是人见人爱的可爱萌童，而是烟熏妆、小尖牙，人见人怕的“恶童”。

看电影时，哪吒第一次亮相之后，坐在我右侧的一大片观众脱口而出“好丑”！

　　这样的设定当然是饺子有意为之，他就是要挑战传统认知、单一审美和脸谱化人物。

　　随着剧情的推进，哪吒身上孩童般的纯真善良、渴望认可和关爱又与我们记忆中的那个哪吒重合，观众们也渐渐被他吸引。

　　这种“打脸”正是饺子想表达的“打破成见”。

　　“很多人在追求自己理想的道路上都会遇到挫折，尤其是周围人对你的否定、偏见，我希望大家看到《哪吒》之后，都会得到一些勇气。”

　　饺子用《哪吒》证明了自己，也鼓励着成千上万的追梦人： 我命由我不由天，是魔是仙，我自己说了才算！

　　 爱死磕的川娃子

　　《哪吒》能拥有如此高的口碑，被各大官微、知名导演和演员推荐，说到底还是影片质量过硬。

　　《哪吒》的制作时间将近5年，在国内动画产业不完备和不成熟的条件下，他们聘请了20个外包团队，参与人员高达1600人。

　　经费有限，饺子就像哪吒一样拥有“三头六臂”，身兼数职。从剧本、人物设计、场景设计，饺子近乎全包全揽。

　　他还为哪吒、敖丙、申公豹等主要角色进行动作指导。

　　尽管没学过表演，但凭借自己“阅片无数”和对角色形象的准确把控，片中每个角色都能立得住。

　　《哪吒》的视觉效果更是一大亮点。全片最初有5000多镜头，是普通动画的3倍。

　　其中特效镜头就有1400多个，占全片镜头的80%，是国内迄今为止镜头数、特效镜头数最多的动画电影。

来源：Sir电影

　　而这些精妙绝伦的画面都是龟毛导演饺子一帧一帧死磕出来的。

　　不到一秒的打斗画面，他能一帧一帧地看，挑选出不够好的两到三帧画面，打回去继续调整。

　　网上更是盛传饺子“死磕”外包特效团队的段子。

　　据说外包特效团队一旦接了《哪吒》的单，员工离职率都会增高。

　　片中申公豹变身的特效镜头，外包团队做了两个月都没能达到饺子的要求，备受挫折的特效人员都辞职跳槽了。

　　然而这个团队并没有其他员工能胜任，饺子只好再换团队来做。

　　有趣的是，新团队正是当年离职的特效员工新入职的公司，做“申公豹变身”的镜头仍然交给他做，最终也还是死磕着完成了。

　　饺子乐呵呵地表示，我不知道命运是怎样的，但我知道做“申公豹长毛”就是他的命。

　　在早期的设定中，敖丙是个功能性角色，一个简单的“坏人”，最后被哪吒杀死。

　　在打磨剧本过程中， 饺子意识到一个单纯的坏人形象大家“闭着眼都能想象的出”，这种角色无法真正地吸引观众，一个“无欲无求的人能产生什么故事？ ”

　　最终，我们在大荧幕上看到的是一个背负龙族复兴命运的形象，在“家族使命”与“质朴友情”中挣扎的悲情角色。

他与哪吒，一个冷一个热，一个隐忍一个冲动，甚至还由此衍生了“饼渣cp”（敖丙X哪吒）。

　　 理性派的新手导演

　　饺子说，“怀”《哪吒》的每一天他都怀疑这个孩子能不能顺利降生。每天都状况不断，前方也总有难题在等着他。

　　第一次做长篇动画预算不多，他承担着投资方的压力，肩负着公司内员工的生计， 是理科生超强的逻辑思维与执行力让他能够临危不断。

　　从头到尾严格按照商业片的创作逻辑，每日依制片组制定的计划向前推进，他的工作状态始终比较稳定，从未失控过。

　　当被问到为何第一部长篇动画选择“哪吒”这一题材时，除了艺术创作方面的考虑之外，饺子也提到了处女作所面临的风险。

　　“皮克斯的第一部长篇动画《玩具总动员》虽然是一个全新的故事，但它的出品方是迪士尼，观众对于‘迪士尼出品’的品质是认可的，这就巧妙地规避掉了新故事的陌生感。”

　　“哪吒”这一题材对于观众来说是熟悉的，接受度较高，这种选择是十分明智的。

饺子身上有浪漫的一面，也有理性的一面，二者的平衡为《哪吒》保驾护航。

　　《哪吒》的成功让很多人又提到了这些年总说的“国漫崛起”，饺子认为，什么时候我们不提“国漫崛起”，把看国漫当成是一件很平常的事时，国漫才真正崛起了。

来源：大众电影微博

　　没错，当你被“特殊对待”时，这种“你是弱势”的预判也是一种成见。

　　“打破成见”的路或许很长，但饺子永远在路上。